los ojos de Minerva

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J.S.T
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          La ambición de totalidad que comparten los mundos del símbolo y la religión les hacen conectar con facilidad; seguramente, en ninguna otra parte encontramos mayor abundancia de estos que en templos o santuarios. Lo llamativo es que fuera de la religión nos topamos con ese empeño en contadísimas ocasiones y, así, no hay modo de repetir resultado: sin ambición de totalidad no se hace nacer un santuario.

          Una de esas contadas ocasiones es Bayreuth, santuario -y nótese que "santuario" implica determinadas... llamémoslas creencias, principios ideológicos... la etiqueta es lo de menos- del mundo de creación de Richard Wagner. ¿Quién era Richard Wagner? ¿Cuáles eran sus principios ideológicos?

          Un hombre pluridimensional que, por encima de todas las cosas, creaba símbolos, creaba mitos que servían para poner en obra esos principios ideológicos ¿que consisten en? Recurramos a sus propias palabras. En una carta a Berlioz (que recoge Baudelaire en las páginas que dedica a Tannhauser) escribe:

Me preguntaba cuales deberían ser las condiciones del arte para que pudiese inspirar al público un respeto inviolable y, para no aventurarme demasiado en este examen, fui a buscar mi punto de arranque a la antigua Grecia. De inmediato encontré allí la obra artística por excelencia, el drama, en el que la idea, sin importar lo profunda que sea, puede manifestarse con claridad máxima y de la manera más universalmente inteligible. Hoy nos asombramos con motivo de que treinta mil griegos hayan podido seguir con sostenido interés la representación de las tragedias de Esquilo pero, si investigamos por qué medio se obtenían resultados semejantes, encontramos que era por la alianza de todas las artes coincidiendo hacia el mismo fin, es decir, la producción de la obra artística más perfecta, la única verdadera. Esto me condujo a estudiar que relaciones tenían entre ellas las diversas ramas del arte y, tras haber comprendido la relación que existe entre la plástica y la mímica, examiné la que hay entre música y poesía: de este examen brotaron claridades que disiparon completamente la oscuridad que me había inquietado hasta ese momento.
Reconocí que justo allí donde uno de estos artes llegaba a unos límites infranqueables, comenzaba, con rigurosa exactitud, la esfera de acción del otro y que, consecuentemente, por la íntima unión de estos dos artes, se experimentaba la más satisfactoria claridad, inexpresable para cada uno de ellos aislado. Por el contrario, toda tentativa de dar cuenta con los medios de uno de ellos de lo que no se podría poner de manifiesto mas que con los dos en conjunto, llevaba fatalmente a la oscuridad: de inmediato, a la confusión y, en seguida, a la degeneración y la corrupción de cada arte concreto.

He encontrado en algunas peculiares creaciones de artistas una base real donde asentar mi ideal dramático y musical; ahora la historia me ofrece el tipo y modelo de las relaciones ideales entre el teatro y la vida pública tal como yo las concebía. Encontré este modelo en el teatro de la antigua Atenas: allí, el teatro no abría su encintado sino en ciertas solemnidades en las que se celebraba una fiesta religiosa que acompañaba los gozos del arte. En estas solemnidades, los hombres más distinguidos del estado tomaban parte directa como poetas o directores; a los ojos del pueblo semejaban sacerdotes y las gentes, llenas de la alta espera de la sublimidad de las obras que iban a ser representadas ante ellos, de los poemas más profundos de un Esquilo o de un Sófocles, podían ser presentados al pueblo y estar seguros de que iban a ser perfectamente entendidos.

Parsifal
Ich schreite kaum,-     doch wähn' ich mich schon weit.		A pesar de lo poco que he andado me parece que ya estoy lejos
Gurnemanz
Du sieh'st, mein Sohn,     zum Raum wird hier die Zeit.		Ves hijo mío, aquí al tiempo convertirse en espacio

Estas palabras de Gurnemanz al heroe en el primer acto de Parsifal, mientras la escena cambia ante los ojos de los espectadores, puede que sea la más profunda definición que se haya dado de mito.

El examen de las bellezas de las obras perfectas pertenece a la filosofía, si es que la filosofía puede llegar a explicar ciertas cosas. ¿Cómo explicar lo que es inexplicable para el mismo artista, cual es el fenómeno de la inspiración? Por ventura el primer sorprendido ante una idea genial, ¿no es el mismo que la encuentra? Yo creo que el artista, más que crear bellezas, las descubre, y que el genio consiste solamente en una mayor potencia de visión que la de los demás. Y eso es tan cierto que si todos los elementos de que se forma una idea nueva no estuvieran ya en nuestro espíritu, nosotros no la podríamos comprender. Y es claro que, si Wagner no nos había podido explicar cómo ni por qué se le ocurrieron Los Maestros Cantores, y por qué fueron de esta manera en vez de ser de otra, menos lo podremos explicar los demás.
Wagner decía que Berlioz carecía del sentido de lo bello. Pues éste es el secreto: tener o no tener este sentido; ser o no ser; poseer o no el telescopio o el microscopio espirituales para descubrir y revelar a los demás hombres formas preestablecidas. Y le llamo formas, porque para mí, en la palabra forma está todo el contenido de las cosas, y por la forma vive eternamente todo, y lo que no es forma no es nada.

Cuando le vea, le contaré con exactitud lo que entendí. Dejando a un lado las cuestiones irrelevantes (¿a que fin la música puede o debería servir?), y hablando desde un punto de vista púramente estético. ¿ha escrito alguna vez Wagner algo mejor?

En éxtasis ante el maravilloso cáliz que enrojece con sublime y dulce resplandor, Amfortas siente renovarse en él la vida y alejarse la muerte anhelada. Él vive y se reanima en su vitalidad, aunque la herida fatal le abrasa más que nunca. La adoración misma se ha convertido en dolor. ¿Cómo lograr el fin? ¿Cómo conseguir la liberación? En esta forma lleva sobre sí, como una carga, los sufrimientos de la humanidad entera por toda una eternidad. Es por esto que desea alejarse del Graal, desentenderse de él, en la locura de su desesperación. El lo desea para poder morir, mas ha sido elegido para guardar el Graal. Y esta elección no la ha realizado un poder ciego, sino que recayó en e porque era digno. Nadie como él, reconocía la fuerza milagrosa del cáliz y su alma anhelaba como la de ninguna, contemplar el Graal, que le sobrecogía de admiración, proporcionándole el poder de vivir, al mismo tiempo que el sufrimiento eterno.
¿Deberé escribir todo esto y la música correspondiente? ¡Ah! no, gracias. Que otro intente tal empresa. Yo no llevaré sobre mis espaldas carga tan pesada.

El Graal no me hará emprender un camino tan intrincado.

¹Para constatar la eternidad de estos temas no es obligado echar la vista atrás. En un sugerente artículo Kristian Evensen habla de todas estas cosas en paralelo con la saga de La Guerra de las Galaxias de George Lucas. Volver al texto

• Portal dedicado a Wagner y su obra, en español. Tiene una vocación muy práctica y un miembro de su equipo es Fátima Gutiérrez.
• Estupenda colección de documentos, a veces difícilmente accesible, en torno a la figura de Richard Wagner
• Kristian Evensen el autor del artículo al que alude la nota, tiene aquí su página principal. Para quienes no dominen las lenguas nórdicas -de inglés, "no comment"-, tienen traducciones al español de sus trabajos aquí y allá, por ejemplo http://www.iespana.es/clasefi/tristan/sw/trad/starwars.htm